本次展覽匯集了攝影系列《負擔》和《瑣事》，以及延伸許皓鈞攝影視野的混合媒材雕塑作品《阿罵》和《選擇性脆弱》。這幾組作品核心在於挑戰將攝影不僅僅視為對現實的紀錄，同時也將其定位為感知與體驗之間一場活躍而動態的對話。

在當代攝影中，影像常被視為中立地記錄世界。然而，每一幅攝影作品都源自一個遠在按下快門之前就已展開的過程，一個涵蓋心智構思與技術參與的過程。每一項技術決策，無論是選用模擬我們自然視覺的43毫米鏡頭（偏離此視角會呈現出超越或不同於我們固有能力的視野），還是調整相機的各項設定，都助我們突破視覺的局限。攝影因此不僅在於捕捉眼前所見，更成為攝影師藉由這些限制與可能性間的互動，表達獨特視角的一種方式。

展覽中的雕塑作品並非獨立存在，而是這場攝影探索的自然延伸。藉由融入混合媒材技法，這些雕塑將個人經驗中無形的層面轉化為具體形態，使觀者得以感受客觀與主觀之間那微妙的交織，既在於視覺呈現，也在於情感體驗之間的平衡。

攝影與雕塑作品共同邀請我們重新思考「觀察」這一行為。攝影的過程並不僅侷限於按下快門的那一瞬間，而是一個持續不斷的事件——從捕捉瞬間到意義隨之湧現之間的連續交織。本次展覽正是一個邀請，邀請我們認同並欣賞這種平衡，將每一幅影像視為既是一個結束，也是一次全新開始，同時認識到我們的感知既源自於內心生命的創造，也反映著外在世界的真實面貌。